Джованні Лоренцо Берніні

7 грудня 1598, Неаполь — †12 листопада 1680, Рим

Родина Берніні походить з Тоскани. Але батька запросили на роботи в Неаполь. І майбутній уславлений скульптор народився в Неаполі. Навчався у батька — скульптора П'єтро Берніні ( 1562-1629 ), представника стилю маньєризм. Берніні переїхав до Риму в 1605 році. Йому було 8 років, коли він зробив начерк голови Святого Петра. Малюнок був настільки ідеальний, що публіка назвала хлопчика «другим Мікеланджело». У 16 років він створив скульптуру «Мучеництво св. Лаврентія ». Побачивши цю скульптуру, кардинал Скопіон Боргезе вирішив зробити Джованні своїм особистим скульптором. Він попросив його побудувати віллу, де кардинал збирався жити. Папа Григорій XV присвятив його в лицарі, а тато Урбан VIII зробив його своїм другом. Існує така легенда, що коли кардинал Барберіні став Урбаном VIII, він покликав до себе Берніні і сказав: "Тобі пощастило жити під час папи Барберіні, але ще більше щастя, що лицар Берніні живе за часів понтифіка". Він дозволив приходити Берніні у свою резиденцію без попередження. Вони багато розмовляли.

Берніні займався також малюванням і драматургією. У 1624 році, Берніні був обраний для будівництва бані церкви святого Петра. Тоді за це завдання боровся і інший архітектор - Борроміні, який на той момент був більш кваліфікованим майстром. Борроміні був дуже ображений на Берніні, в тому числі і на його зверхнє поведінку. Борроміні був змушений допомагати Берніні в будівництві, але всі заслуги були зараховані Берніні. Цю образу Борроміні так і не пробачив Берніні.

Джованні вів спільне життя із заміжньою жінкою Констанцією. Одного разу до нього дійшли чутки, що Констанція зраджує йому з його молодшим братом Луїджі, теж скульптором і математиком. Джованні вирішив перевірити ці чутки і в один день сказав, що поїде через день і в місті його не буде. Замість цього на наступний ранок він підійшов до свого будинку. Там він і застав Луїджі з Констанцією. Луїджі втік, але Джованні наздогнав його і почав бити. Він схопив металевий прут і вдарив ним Луїджі, зламавши йому два ребра. Їх мати встигла покликати гвардійців, які розчепили, що б'ються.

Але як з'ясовувалося, Джованні заздалегідь послав у свій будинок слугу, якому дав завдання спотворити Констанцію. Поки Джованні і Луїджі билися, слуга пошматував обличчя сплячої Констанції.

Берніні був звинувачений у нанесенні тяжких тілесних ушкоджень і замаху на вбивство. Урбан VIII залагодив справу і засудив Джованні до штрафу, а також змусив його одружитися на Катерині Тезіо, дочки римського адвоката. Луїджі Берніні за участь у бійку був висланий до Болоньї, а слуга і Констанція (яку звинуватили у перелюбстві) були відправлені до в'язниці. Констанція деякий час просиділа в тюрмі і вийшла завдяки своєму чоловікові. Луїджі незабаром повернувся до Риму, але був знову висланий за спробу згвалтування.

У цей час Берніні отримав нове замовлення. Йому було замовлено встановити дві дзвіниці на церкву Святого Петра. Спершу була ідея створити маленькі дзвіниці, але недосвідчений Берніні вирішив зробити вежі побільше. Церква стояла на болотистому грунті, і це було дуже ризиковано. У Берніні не було чесних і досвідчених помічників. Єдиним, хто розбирався в подібних будівлях, був Борроміні, але їхні стосунки були занадто поганими. У липні 1641 він представив свою першу вежу. Через два місяці з'явилися тріщини. Берніні сильно переживав і перестав їсти. Тріщини збільшувалися. У 1644 році помер останній захисник Берніні - Урбан VIII. Новий папа, Інокентій X, вибрав собі в фаворити Борроміні. Було проведено розслідування причин помилки Берніні. Борроміні представив всі докази проти Берніні. 23 лютого 1646 у Ватикані була зібрана комісія, яка повинна була вирішити долю веж Берніні. Папа прийняв рішення знищити башти.

Знищення зайняло 11 місяців. Бачачи це, Берніні важко переживав. Він став отримувати замовлення від низьких шарів суспільства. Шанс відновити добре ім'я йому дав знатний кардинал Карнал, який замовив йому скульптуру Святої Терези. Берніні створює «Екстаз святої Терези». Робота сподобалася кардиналу. Інтерес до Берніні знову виріс. Інокентій X став дружити з ним. Берніні став зразковим християнином і все життя прожив спокійно.

На честь Берніні названий кратер на Меркурії. Берніні зображений на банкноті в 50000 італійських лір.

Ключові твору

· Аполлон і Дафна (1622-1625 рр..) - Мармур, 243 см, галерея Боргезе, Рим.

· Екстаз Блаженної Людовика Альбертоні (1671-1674 рр. .) - мармур, Сан-Франческо-а-Ріпа, Рим

· Фонтан Чотирьох рік (1648-1651 рр..) - мармур і травертин, пьяцца Навона, Рим

· Фонтан Тритона ( 1624-1643 рр..) - пьяцца Барберіні, Рим

· Кафедра Святого Петра (1624 р.) - бронза, Ватикан.

· Екстаз святої Терези (1647-1652 рр..) - мармур , Санта-Марія-делла-Вітторія, Рим

Синяченко Галя

Пі́тер Па́уль Ру́бенс

Пі́тер Па́уль Ру́бенс (28 червня 1577, Зіген — †30 травня 1640, Антверпен) — фламандський живописець, один з найвизначніших представників епохи бароко.

Рубенс походить із старовинної сім'ї антверпенських громадян. Його батько Ян Рубенс, був в епоху правління герцога Альби старшиною міста Антверпена, за свою прихильність ідеям Реформації потрапив в опалу і мусив рятувати життя своє і своєї родини еміграцією за кордон.

Спочатку він поселився в Кельні, де вступив у близькі відносини з Ганною Саксонською, дружиною Вільгельма Мовчазного. Ці стосунки незабаром перейшли в любовний зв'язок. Яна посадили у в'язницю, звідки його звільнили після довгих прохань і скарг своєї дружини, Марії Пейпелінкс, і відправили у заслання. Місцем заслання стало невелике містечко Зіген, в якому Ян Рубенс прожив зі своєю сім'єю з 1573 по 1578 роки, і де, ймовірно, 29 червня 1577 року, народився майбутній великий живописець.

Ранні роки

Дитинство Пітер Рубенс провів спочатку в Зігені, а потім в Кельні, і лише в 1587 році, після смерті Яна Рубенса, його сім'я отримала можливість повернутися на Батьківщину, в Антверпен.

Загальну освіту Рубенс здобув в єзуїтській колегії, після чого служив пажем у графині Лаленг. Займатися живописом Рубенс почав дуже рано. Його вчителями були Тобіас Вергагт, Адам ван Ноорт та Отто ван Вен, що працювали під впливом італійського Відродження та змогли, особливо останній, вселити в молодого художника любов до всього античного.

У 1598 році Рубенс був прийнятий вільним майстром в Антверпенську гільдію св. Луки, а в 1600 році відправився закінчувати свою художню освіту до Італії. У 1601 році він служив при дворі мантуанського герцога Вінченцо Гонзагі, де залишався на службі протягом всього свого перебування в Італії.

За дорученням герцога, він відвідав Рим і вивчав там італійських майстрів, після чого, проживши якийсь час в Мантуї, був посланий із дипломатичним дорученням до Іспанії. Судячи з копій, зроблених Рубенсом з картин Тіціана, Тінторетто, Корреджо, Леонардо да Вінчі і інших, можна сказати, що в цю пору він побував у всіх найважливіших художніх центрах Італії, щоб вивчити здобутки італійського живопису Епохи Відродження.

Рубенс-гравер

Дослідники творчості Рубенса знали, що впродовж недовгого періоду часу він займався створенням офортів. У часи перебування в Італії Рубенс створив офорт за мотивами стінопису Леонардо да Вінчі «Таємна вечеря». Скопіював для себе Рубенс і центральну частину стінопису Леонардо «Баталія при Ангіарі» (нині Лувр, Париж). Офорт за мотивами «Таємної вечері» зник після 1836. Лише в 2009 його було віднайдено в приватній збірці в Італії. Офорт має підпис майстра і є одним з небагатьох аркушів, що створив сам Рубенс.

Після повернення до Антверпену Рубенс відкрив власну гравюрну майстерню, але, довідавшись, що Лукас Ворстерман робить офорти не гірші за нього, передовірив йому створення гравюр зі своїх картин.

Італійський період

В італійський період своєї діяльності, Рубенс, не прагнув до самостійної творчості. В цей час їм було виконано лише невелике число самостійних робіт, з яких слід назвати: «Спорудження Хреста», «Терновий вінець» та «Розп'яття», «Втечу Лота», «Христа та Грішницю», «Воскресіння Лазаря», «Вакханалія», «Вакха» та інші.

У 1626 році померла перша дружина Рубенса, Ізабелла, а в 1630 році він узяв другий шлюб з Елен Фурман, яка відтоді почала з'являтися майже в кожній картині свого чоловіка. Останні десять років життя Рубенса були настільки ж продуктивні, як і перші періоди його діяльності.

Коли в 1635 році, через рік після смерті правительки Нідерландів інфанти Ізабелли, король Філіп IV призначив в правителі цієї країни свого брата, кардинала-архієпископа толедського Фердинанда, Рубенсу було доручено створення художньої частини святкувань з нагоди урочистого в'їзду нового штатгальтера до Антверпена; за ескізами великого художника були споруджені та розписані тріумфальні арки і декорації, що прикрашали міські вулиці.

Окрім цих значних робіт, Рубенс виконав немало і інших, наприклад серію мисливських сцен для королівського палацу Дель-Прадо, в Мадриді, картини «Суд Паріса» (у Лондонській національній галереї та в мадридському музеї) та «Діана на полюванні», а також цілу низку пейзажів. Незважаючи на настільки бурхливу діяльність, Рубенс знаходив час займатися й іншими справами; так, наприклад, він листувався з інфантою Ізабеллою та Амвросієм Спінолою, захоплювався колекціонуванням різб'яних каменів, цікавився книгодрукуванням та виготовив для друкарні Плантена велику кількість титульних аркушів, обрамлень, девізів, заставок та віньєток. Смерть прийшла до великого майстра ще в повній силі його таланту. Він помер в Антверпені 30 травня 1640 року.

Скірда Тетяна

Рококо

Батьківщиною нового стилю рококо(презентація) (від франц.. госаllе - мушля) стала Франція, Таку назву рококо отримав за манірність, легкість, декоративну театральність, пристрасть до складних вишуканих форм, вигадливих ліній Він з'явився на початку XVIII ст. і панував до середини століття, але йоге вплив на європейську культуру відчувався аж до кінця XVIII ст. -.

СТИЛЬ РОКОКО
Ознаки

Поиск по сайту: